23 septembre 2008
ATTENTION EVENEMENT ! 24 heures de raga en direct sur internet
24 heures de raga en direct sur internet
L'Inde : la nuit, le jour
Du samedi 27 septembre, 18h au dimanche 28 septembre, 18h
Pour la première fois à la Cité de la musique, vingt-quatre heures de concert ininterrompu par les plus grands maîtres du genre, sur scène et sur internet en simultané.
Vivez une expérience temporelle unique à la rencontre du raga et des traditions musicales de l'Inde.
"Ces 24 heures autour du raga déclineront, à travers une diversité d’expressions de la musique et de la danse indiennes, l’extraordinaire palette d’émotions que constitue le monde du raga. |
avant tout l’occasion d’une expérience musicale basée sur l’émotion et la contemplation. La musique savante hindoustanie est représentée par Amjad Ali Khan, légendaire par sa manière de jouer du sarod ; par Kaushiki Desikan-Chakraborty, fille du chanteur Pandit Ajoy Chakraborty et nouvelle révélation du chant khyal ; ainsi que par les Gundecha Brothers de Bhopal qui, à la suite des frères Dagar, ont su préserver la ferveur sacrée du dhrupad. |
à écouter en direct sur le site internet www.sallepleyel.fr
>> Pour voir un extrait vidéo
>> Pour connaître le programme des 24 heures
31 décembre 2007
Vous aimez la musique ? Découvrez le festival des Musiques sacrées à Fès
Vous qui aimez les musiques du monde, vous ne devez pas rater ce festival qui a lieu chaque année depuis 13 ans à Fès au début de l'été.
Riche d'une histoire culturelle centenaire, Fès est le lieu rêvé pour accueillir la diversité et la grâce des musiques du monde, honorant un même dieu, celui de l'ouverture vers « les voies de la sagesse ». Mohamed Kabbaj, président du festival, explique lui-même que le Festival des Musiques sacrées du monde œuvre « pour que la diversité et le dialogue soient les hôtes de Fès, berceau de convivialité culturelle et spirituelle, à l'image de l'avenir qu'il nous appartient de bâtir ». Le message est clair…
Pendant des siècles, Fès a accueilli de nombreux artistes, intellectuels et savants. Son ouverture culturelle et son activité spirituelle ont rayonné très longtemps sur l'Orient et l'Occident, en particulier grâce à ses medersas et à sa célèbre université, la Qaraouiyyîn, édifiée en 857 et considérée comme la plus ancienne du monde.
C'est aussi la beauté de Fès qui attire. Sa richesse architecturale, les dédales bruyants et poussiéreux de son immense médina lui donnent un charme complexe. Les organisateurs ont donc bien fait de disséminer les concerts dans plusieurs lieux de la ville, pour permettre aux visiteurs de régaler leurs yeux en même temps que leurs oreilles. On pourra assister aux concerts sur la place Bâb Makina, constituée de deux places entourées de portes, où se déroulaient jadis les cérémonies officielles ; dans le musée Batha, construction andalouse du XIXème siècle ; et sur la place de l'Arc de Triomphe du site romain de Volubilis, au pied de la montagne Zerhoun. Dans le reste de la ville, aussi, on pourra trouver des cafés littéraires, des soirées soufies, des animations pour les enfants et des concerts gratuits.
Voir le reportage sur Mondomix :
http://www.mondomix.com/rep.php?url=http://www.mondomix.com/event/fes2007
Le site officiel du festival : http://www.fesfestival.com/
30 décembre 2007
Un CD à écouter Qawwali Flamenco
Le projet Qawwali-Flamenco est né de la rencontre de trois vocalistes d'exception : Faiz Ali Faiz accompagné de son ensemble Qawwali, les chanteurs Flamenco Miguel Poveda et Duquende accompagnés du guitariste Chicuelo.
L'association de Faiz Ali Faiz avec Miguel Poveda, qu'accompagne le chanteur Duquende et le remarquable guitariste Chicuelo, traduit une sorte de lien mystique entre deux traditions aux vieilles racines communes. Elle est né d'une proposition : mettre en relation deux grandes expressions vocales évoquant la relation de l'humain avec le divin ou de l'humain avec l'humain, aussi bien dans sa douleur d'être que dans ses joies, à travers une parole intense soutenue par des rythmes de danse et des frappements de mains. Ils remontent aux sources du chant andalou, cette plainte définitivement marquée par le questionnement sur l'exil et l'existence par ses complaintes sauvages et affectées, aux confins de la transe. Avec ses envolées vertigineuses, Faiz chante aussi la passion terrestre comme les ghazals persans, ces poèmes d'amour qui remontent au XIVe siècle, capable de réveiller chez l'auditeur, par connotations, une émotion mystique pouvant aller jusqu'à l'extase. Entre ces deux styles musicaux, entre ces deux cultures, il existe bien des convergences, des empathies, des émotions communes, un chant incandescent, comme venu des entrailles de la terre.
Pour écouter quelques extraits : http://www.accords-croises.com/fr/creation-bio.php?creation_id=2
Chroniques du spectacle : http://www.mondomix.com/qawwaliflamenco/index.htm
29 décembre 2007
Ma découverte du chant qawwali
J'ai découvert le chant Qawwali lors de récents concerts au Satellit café où se produisait un groupe en provenance d'inde, Mastana. Je suis également allée écouter Fareed Ayaz et son groupe au Théâtre de la musique.
J'ai été immédiatement séduite par ce genre musical. Les chants sont prenants, les chansons qui durent longtemps (15 minutes et plus) en comparaison des morceaux occidentaux vous laissent le temps de vous imprégner de l'univers.
Généralement les ensembles traditionnels de qawwali sont composés de neuf hommes : deux chanteurs principaux qui jouent de l'harmonium, cinq chanteurs de refrains qui battent la mesure avec leurs mains, un joueur de tablâs et un joueur de tambour dholak.
Le Qawwalî est un genre musical populaire de musique indienne tant en Inde qu'au Pakistan qui exprime une dévotion islamique soufi. Les chants de qawwalî se classent en deux groupes : les hamd ou manqabat qui sont des chants dévotionnels dédiés à Allah et les ghazal qui sont des chants profanes qui célèbrent le vin ou l'amour.
Je vous recommande vivement d'écouter les ensembles suivants :
Nusrat
voici quelques extraits de chants qawwali :
Farid Ayaz et Abu Muhammad
Farid Ayaz and Abu Muhammad sont les fils spirituels de Munshi Raziuddin. En 2006 ils ont remporté le prix de la meilleure performance au Pakistan pour leur chant sufi kalam.
Qaseeda Burdah Sharif by Farid Ayaz
Pour la petite histoire
Le Qawwali est un concept musical musulman soufi basé sur plusieurs genres poétiques et construit sur la structure classique du râg et du tâl. Le terme qui est dérivé de l'arabe qaul ("dire, credo, parole") désigne un genre musical propre à l'Inde et au Pakistan. Il s’agit d’un chant religieux destiné à véhiculer le message de la poésie soufie.
Le Qawwali est interprété par un ensemble de musiciens de sexe masculin (les Qawwal). Mélange à plusieurs titres, le Qawwali est à la croisée des chemins de l'Islam, du Soufisme et de l'Hindouisme, empruntant son répertoire au qaul arabe, à la poésie persane, au ghazal indo-persan et au bhajan hindou. Le Qawwali est une musique qui utilise la délicatesse des textes poétiques classiques pour provoquer l'extase de l'auditoire. Le très vaste répertoire exprime poèmes d'amour (ghazal), louanges à Dieu (hamd), au prophète (naat) et aux saints (manqabat) mais aussi de très surprenants textes ésotériques soufis. Les Qawwal utilisent aussi bien l’arabe, le persan, l’hindi, l’urdu, que le purbi ou encore le pendjabi.
Le chant des Qawwal est un amalgame de plusieurs types de musique, tous répendus au Pakistan:
-La musique classique, fondée sur des raga (modes) de l’ Inde, enrichis par des khayal (litteralement: imagination, fantaisie) inventés par Amir Khusrau.
-La musique semi-classique, representée par les thumri et dadra, chants d’amour sur des rythmes à 16, 14 et 6 temps pour dadra.
-La musique légère, qui permet une grande liberté de mélodie et de rythme. Elle est surtout utilisée pour chanter des poèmes d’amour.
Jusqu’à une époque récente, les Qawwal s’accompagnaient au sarangi (instrument à cordes à archet), au mandala (sorte de cithare), au kin (sorte de harpe) et au tampura ( instrument à cordes donnant la tonique). Mais à l’heure actuelle, du fait de la difficulté d’accorder les instruments, souvent joués en plein air, ils s’accompagnent à l’harmonium (portatif) introduit dans le sud de l’Inde par les chrétiens au XVII° siècle et au dholak (petit tambour à deux faces) ou plus généralement au tabla, le tout rythmé par les claquements de mains réguliers et rapides des Qawwal comme des battements de coeur (zarb).
Le Qawwali commence habituellement par un prélude instrumental à l'harmonium (naghma), suivi d'un sonnet (ruba'i) interprété par le soliste (mohri) dans le style du récitatif, sans percussion, enchaînant directement dans le "chant" proprement dit: un poème mystique de structure strophique qui sera repris par tout le groupe des Qawwal et donnera son nom à l'ensemble de la composition.
L’origine des chants Qawwali dans le sous-contient indien est profondément liée à l’implantation et à la propagation des confréries soufies qui s’y répandirent à partir du XIIIième siècle. La tradition Qawwal, à l’origine confinée dans les mausolées et les confreries, s’est depuis largement répendue et les Qawwal chantent maintenant à toute occasion de la vie (mariage, fête religieuse, commémoration ...). Au Pakistan, la musique Qawwali est l’une des plus populaires du pays. Elle couvre un large éventail de styles allant du classique au folk, du plus pur au plus commercial. Cette immense popularité provient en majeure partie du fait que le Qawwali s’est enrichi d’une imagerie poétique reniée partout ailleurs en Islam. Il est de tradition d’interpréter musiques et chants Qawwali soit en lieu de pèlerinage dédié à un saint, soit dans un lieu de rassemblement de l’ordre des soufistes. C’est ainsi qu’on pouvait voir chaque année Nusrat Fateh Ali Khan sur le lieu de pèlerinage dédié au saint Ganj-E-Shakar, auquel le troisième morceau de l’album The Last Prophet est dédié.
24 novembre 2007
Aziza Mustafa Zadeh - artiste à découvrir ...
Aziza Mustafa Zadeh est une chanteuse et pianiste de jazz azeri, née le 19 décembre 1969 à Bakou (Azerbaïdjan)
J'ai découvert cette artiste lors d'un stage d'été chez Sony Music, en 95 je crois. Sa voix, les rythmes de ses compositions m'ont tout de suite séduites.
J'ai réécouté récemment son album et j'y ai retrouvé des liens avec certaines chansons de films indiens, où les voix de femmes s'envolent.
La pochette du disque (en bleu plus bas) m'a fait penser à l'actrice Kareena Kapoor dans "Asoka".
Biographie
Fille du pianiste Vagif Mustafa Zadeh, Aziza Mustafa Zadeh commence le chant à l'âge de trois ans. Elle étudie ensuite le piano en suivant un cursus « classique ». Elle fait ses premiers pas sur scène avec son père qui pratique le « mugham-jazz fusion », mélange de jazz et de musique orientale.
En 1991, elle enregistre un premier album en solo titré simplement Aziza Mustafa Zadeh.
En 1993, c'est en trio qu'elle enregistre Always, avec le bassiste John Pattucci et le batteur Dave Weckl. En 1995, elle enregistre Dance of fire. Sur ce disque, elle est accompagnée par des musiciens tels que le guitariste Al Di Meola, les bassistes Stanley Clarke et Kai Eckhardt, le batteur Omar Hakim et le saxophoniste Bill Evans. Suivent les albums Seventh thruth (1996), Jazziza (1997) - avec en sidemen Toots Thielemans et Philip Catherine - et Shaman (2002).
Elle habite à Mayence.
http://www.azizamustafazadeh.de
Quelques photos
Le mugham
Le mugham est un genre musical traditionnel et savant d’Azerbaïdjan qui laisse une place prépondérante à l’improvisation. Il associe le chant à des musiciens jouant des instruments traditionnels du pays : le tar (luth à 11 cordes), le kamancheh (violon à quatre cordes) et le daf (grand tambourin). Le mugham azerbaïdjanais partage les caractéristiques artistiques du maqam irakien, du radif perse et du Makam turc. Depuis l’indépendance du pays en 1991, on assiste à un renouveau du mugham ainsi qu’une certaine modernisation (enregistrements sonores) qui met en péril son caractère improvisé et le principe de sa transmission orale. Le mugham a été classé "Chef-d’œuvre du Patrimoine oral et immatériel de l'humanité" par l’UNESCO, dans une démarche qui s’attache à préserver la mémoire et l’intégrité des formes artistiques et culturelles menacées.
06 novembre 2007
Chaiyya Chaiyya - Film dil se - Ma chanson du jour
Chaiyya Chaiyya
Bon autant vous dire que j'adore cette chanson. pourquoi me direz vous ? et bien parce qu'elle est envoutante ! oui c'est dit .. est ce que ça tient aux voix, aux paroles, est ce que cela tient au côté tribal des rythmes ? ce qui est clair c'est que cette chanson ne vous laissera pas indifférent !
Chaiyya Chaiyya ("[walk] in the shadow" in english) est la première chanson du film Dil se (réalisé par Mani Ratnam). La chanson a été composée par le A.R Rahman. Elle est devenue très vite populaire notamment grâce au fait qu'elle est filmée sur le toit d'un train. La chanson est interprétée par Sukhwinder Singh et Sapna Awasthi, sur des paroles de Gulzar.
Cette chanson a servi récemment comme musique d'introduction au film de Spike Lee "Inside Man". La version a été remixée pour l'occasion par MC Punjabi.
Vous trouverez ci après le clip de la chanson et plus bas les paroles (avec une traduction française) ainsi qu'un lien pour en savoir plus. Bonne écoute !
Paroles de la chanson
Jinke Sar Ho Ishq Ki Chaaon
Ceux dont la tête est dans l’ombre de l’amour
Paaon Ke Neeche Jannat Hogi
ont le paradis sous les pieds
Jinke Sar Ho Ishq Ki Chaaon
Chal Chaiyya Chaiyya Chaiyya Chaiyya
Ombre viens (à moi)
Chal Chaiyya Chaiyya Chaiyya Chaiyya
Chal Chaiyya Chaiyya Chaiyya Chaiyya
Chal Chaiyya Chaiyya Chaiyya Chaiyya
Sar Ishq Ki Chaaon Chal Chaiyya Chaiyya
Sar Ishq Ki Chaaon Chal Chaiyya Chaiyya
La tête dans l’ombre de l’amour, ombre viens (à moi)
Paaon Janat Chale Chal Chaiya Chaiya
Paaon Janat Chale Chal Chaiya Chaiya
que mes pieds me conduisent au paradis, ombre viens (à moi)
Chal Chaiyya Chaiyya Chaiyya Chaiyya
Chal Chaiyya Chaiyya Chaiyya Chaiyya
Chal Chaiyya Chaiyya Chaiyya Chaiyya
Chal Chaiyya Chaiyya Chaiyya Chaiyya
Woh Yaar Hai Jo Khusbhu Ki Tarah
Cette amie qui est comme le parfum
Jiski Zubaan Urdu Ki Tarah
dont la langue est comme l’ourdou
Meri Sham raat Meri Kaynaat Woh Yaar Mera Saiyyan Saiyyan
mon soir, ma nuit, mon univers, cette amie est ma compagne (jeux de mot car saiyan veut aussi dire ombre)
Chal Chaiyya Chaiyya Chaiyya Chaiyya
ombre viens (il parle donc de sa bien aimée)
Chal Chaiyya Chaiyya Chaiyya Chaiyya
Chal Chaiyya Chaiyya Chaiyya Chaiyya
Chal Chaiyya Chaiyya Chaiyya Chaiyya
Gulposh Kabhi Itraye Kahin, Mehke To Nazar Aa Jaye Kahin
parfois une fleur s’épanouit, embaumant elle se dévoile au regard
Gulposh Kabhi Itraye Kahin, Mehke To Nazar Aa Jaye Kahin
parfois une fleur s’épanouit, embaumant elle se dévoile au regard
Taaveez Banaa Ke Pahnoo Use Aayat Ki Tarah Mil Jaaye Kahin
en en faisant ton talisman porte là ; prend là comme un verset religieux
Taaveez Banaa Ke Pahnoo Use Aayat Ki Tarah Mil Jaaye Kahin
Gulposh Kabhi Itraye Kahin, Mehke To Nazar Aa Jaye Kahin
Mera Nagma Wahi Mera Kalma Wahi
elle est ma mélodie, mon verset du coran
Mera Nagma Wahi Mera Kalma Wahi
Yaar Misaale Os Chale Panv Ke Tale Firdaus Chale
elle marche comme la rosée, sous ses pieds bouge le paradis
Kabhi Daal Daal Kabhi Paat Paat Main Hawa Pe Dhoondho Uske Nishaan
parfois branche, parfois feuille, je cherche sa trace dans le vent.
Sar Ishq Ki Chaaon Chal Chaiyya Chaiyya
Sar Ishq Ki Chaaon Chal Chaiyya Chaiyya
Paaon Janat Chale Chal Chaiya Chaiya
Paaon Janat Chale Chal Chaiya Chaiya
Chal Chaiyya Chaiyya Chaiyya Chaiyya
Chal Chaiyya Chaiyya Chaiyya Chaiyya
Chal Chaiyya Chaiyya Chaiyya Chaiyya
Chal Chaiyya Chaiyya Chaiyya Chaiyya
Main Uske Roop Ka Shahdayi Woh Dhoop Chaaon Sa Harjai
Je suis admirateur de sa beauté, elle va comme le soleil et l’ombre
Woh Shokh Hai Rang Badalta Hai Main Rang Roop Ka Saudaai
sa passion change de couleur, je suis le marchand de couleur et de beauté
Jinke Sar Ho Ishq Ki Chaaon
Ceux dont la tête est dans l’ombre de l’amour
Paaon Ke Neeche Jannat Hogi
ont le paradis sous les pieds
Jinke Sar Ho Ishq Ki Chaaon
Chal Chaiyya Chaiyya Chaiyya Chaiyya
Ombre viens (à moi)
Chal Chaiyya Chaiyya Chaiyya Chaiyya
Chal Chaiyya Chaiyya Chaiyya Chaiyya
Chal Chaiyya Chaiyya Chaiyya Chaiyya
Sar Ishq Ki Chaaon Chal Chaiyya Chaiyya
Sar Ishq Ki Chaaon Chal Chaiyya Chaiyya
La tête dans l’ombre de l’amour, ombre viens (à moi)
Paaon Janat Chale Chal Chaiya Chaiya
Paaon Janat Chale Chal Chaiya Chaiya
que mes pieds me conduisent au paradis, ombre viens (à moi)
Chal Chaiyya Chaiyya Chaiyya Chaiyya
Chal Chaiyya Chaiyya Chaiyya Chaiyya
Chal Chaiyya Chaiyya Chaiyya Chaiyya
Chal Chaiyya Chaiyya Chaiyya Chaiyya
Pour en savoir plus : http://en.wikipedia.org/wiki/Chaiyya_Chaiyya
28 octobre 2007
Mastana Qawwali du Rajasthan en concert le 6 novembre
Je vous invite à écouter la prochaine émission d'Arielle Buteaux "un mardi idéal" sur France Musique le mardi 6 novembre car le groupe MASTANA composé notamment d'Ishak Ali Kawa jouera en direct.
Créé en 2000 par Ishak Ali Kawa, Mastana est un ensemble vocal à géométrie variable (entre huit et dix membres) rassemblant des musiciens issus des traditions classique hindoustani et qawwali. Le groupe, loin du folklore, présente des chansons qawwali, style né en terre rajasthanie voilà plusieurs siècles, chant sacré musulman porté par de puissantes rythmiques. Chants d’Amour et de tolérance à la poésie raffinée, le qawwali amène à la réunion, à l’extase et au voyage.
J'ai rencontré Ishak lors d'un récent concert au Satellit café (que je recommande vivement mais j'y reviendrai) et sa voix ainsi que sa gentilesse m'ont beaucoup touché.
Je souhaitais donc leur faire ici un peu de publicité. vous trouverez à gauche un lien vers leur site et peut être que quelques photos ou extraits suivront.
Un concert à ne pas rater donc ! Bonne écoute.
